Русская девушка Наташа знакомится по интернету с англичанином Кристофером и покидает свою страну ради замужества. Но эйфория заграничной жизни быстро проходит. Вместо счастья стать любимой женой ей уготована участь обычной домохозяйки…
«Русские идут» — вечный вопль американского кино. Уж какими они нас только не выставляли: в ушанках и валенках на орбитальной станции ("Армагеддон»), глуповато-рафинированными (Евгений Онегин), ну и как не вспомнить майора Козлову из фильма «Шакал», которая при полном параде на облаву московской мафии ходила и что-то там грозно выкрикивала?
И вот «Именинница», где сюжет прост до смешного. Некий английский банковский служащий Джон Беккингем, через Интернет-агентство с характерным названием «Из России с любовью» решил осчастливиться. Еще бы! Синеглазая славянка Надя будет покруче мерседеса самого вице-президента банка. Ну сами посудите: на роль Нади позвали, не Дусю Карамелькину а аж Николь Кидман. Казалось бы, приехала Надя и сказки конец… но тут для английского лоха и начинается бег с препятствиями. Девушка курит как паровоз, ни слова не говорит по- английски (а что, собственно пригласившая сторона знакома с языком Толстого и Достоевского?), вдобавок и в нагрузку к Наде, на ее именины заявляются два брата-акробата (Матье Кассовиц и Весан Кассель). И если раньше британец изнывал от размеренного скучного бытия, то теперь наши братки устроили ему настоящий экстрим по-русски. Забавно наблюдать с каким азартом субтильные французы играют солнцевскую братву. Хороша и Кидман: переходы от кроткой овечки к хищной искусительнице сыграны изящно и точно. Убедительны в фильме спортивные костюмы, черные с позолотой рубашки братков и то, как парни хлещут «Столичную». Неубедителен фанерный с металлическими уголками чемодан (времен Сталина) девушки Нади.
Конечно, картина в очередной раз подмочила репутацию русских девушек на Западе, но смотреть это право же, забавно. Строго рекомендуется людям с чувством юмора и здоровой самоиронией.
Да уж, глянешь на глобус сверху и отовсюду торчат наши гордые ушанки. Веселей планета! Русские уже пришли!
Режиссёр не оставляет героям ни малейшей надежды, ни единого намёка на светлое будущее, на спасение, на иной финал. Из страшного постсоветского городка нет выхода, всё будет плохо, в мире нет добра, нет солнца и счастья. Вот основной посыл, который несёт фильм, и это действительно страшно. Я ни разу не видела, чтобы режиссёр был настолько безжалостным.
Глядя на эту кошмарную действительность в фильме, я вспоминаю, что сама выросла в точно таком же сером городке в точно такое же время. Удивительно, как в реальности люди могли жить, работать и любить друг друга, когда вокруг такая безысходность… но ведь могли же! Жили, любили… Фильм нагло отрицает это. Режиссёр жирным шрифтом пишет, что жизни здесь нет, что вокруг не люди, а звери. Смотришь на историю Лили и понимаешь, что выхода нет, что всё хорошее в мире умерло. Я категорически против таких фильмов! В мире много зла, но зачем же на экране делать действительность ещё более жестокой? Смотреть на изощрённые глумления режиссёра над бедной девочкой — это уже слишком. Отнести фильм к искусству я побоюсь: сюжет, диалоги, художественные приёмы слишком простые, слишком бедные. Режиссёр на протяжении всего фильма всё яростнее отрицает всё хорошее, доброе, светлое. При просмотре чувствуешь не сочувствие к судьбе несчастной Лили, а гнев на режиссёра: в мире есть добро, не все люди — сволочи!
Депрессивный, холодный и страшный фильм. Смотреть не рекомендую.
5 из 10
Где вообще люди откапывают фильмы о России здесь? Если они и есть, то какие-то периферийные. Как то давно ничего не попадалось. Хотя, специально не искал.perasperaadastra wrote:Как вы думаете, почему в Голливуде делают такие открыто русофобские фильмы? Есть ли вероятность, что это происходит по указанию ГосДепа?
Впервые я посмотрел этот фильм году эдак в 2001, и был просто в шоке. Нет, я не был поражён спецэффектами и героизмом бравых американских рабочих с нефтедобывающей платформы, которые за пару дней из пролетариев превратились в самых навороченных астронавтов-бурильщиков.
Я был поражён гипертрофированной подачей американизма. Он заключается в восхвалении американской нации и её представителей, когда представители других наций — это либо пешки, либо просто «мусор». Если роль пешек, как и следовало ожидать, полагается американским союзникам, то кто представляет «мусор» — догадайтесь сами.
Вот возьмём станцию Мир, а именно отношение господина Трумэна — «у нас автомобили меняют чаще» — спрашивается, мистер Трумэн, а что же вы так и не смогли создать хоть какой-то работающий аналог этой станции?
Или русский космонавт Лев Андропов, полковник. В шапке-ушанке и бушлате, пьяный, небритый — это образ Российского космонавта. Обратите внимание на стену, а точнее на сумку в моменте 01:11:51. Еле стоит русский космонавт, на стене висит сумка, в сумке две бутылки водки. Вот какие русские! Зато астронавты — все подтянутые, экипированные, ах да, ведь «В НАСА служат лучшие пилоты»…
Я был просто удивлён этим отношением к нашей стране, к нашим достижениям, ведь всем известно, что Российские космонавты в профессионализме не уступают своим европейским и заокеанским коллегам, Российские ракеты Союз и Протон намного более надежны, чем хвалёные Шатлы. А наша экипировка ни в чём не уступает лучшим западным образцам. Это в США не могут не знать. Но тогда спрашивается — а почему тогда снимают такое, и главное для кого?
Да, актёрский состав цветёт именами, да и бюджет соответствующий. Вот поэтому я начал смотреть это кино с интересом, но уже к концу первой четверти фильма я был страшно уставший. Уставший от всех этих клише и стереотипов, которые преследуют американскую киноиндустрию ещё со времён холодной войны.
Честное слово, это уже достало. Поэтому:
1 из 10
Жили-были трое «среднестатистических жителя США», поехали они значит на снежные просторы в Финляндии, и то ли под влиянием алкоголя то ли от природной тупости заперлись на советско-финскую границу, по пути посеяв рюкзак с личными вещами, а вместо того чтобы валить оттуда поскорее, заперлись в глухую деревушку под зловещим названием «Vladimir». Дальше начинается настолько дикое кино с пытками «соски в тиски под электричеством», шахматным поединком с настоящими людьми (живые шахматы из первого Гарри Поттера отдыхают) и отборной антисоветской клюквой, что становится как-то даже неловко от того что всю эту красоту снял очень даже неплохой постановщик Ренни Харлин.
Больше всего смущает даже не пресловутая «антисоветщина» (о ней чуть позже), а откровенный сценарный маразм. Ладно еще что наши герои вообще туда заперлись (все это можно оправдать долей не совсем здорового любопытства), но вот когда вместо того чтобы при первой возможности удрать, взяли да заснули неподалеку от пограничного поста и последующие их приключения (вплоть до откровенной кальки с такого же «клюквенного» «Полуночного экспресса»), это уже ни в какие ворота. Но что раздражает еще сильнее, так это постепенно спадающий уровень динамики, настолько, что под конец все это смотрится крайне утомительно. Правда местами прослеживаются неплохие мыслишки о том что «запад» ничуть не лучше, да и «холодные войны» до добра никогда не доведут, что превращает ленту чуть ли не в пацифистскую, но и тут нас ожидает облом, когда все вновь переходит в треш-боевик.
Но, несмотря на вышеперечисленные недостатки, кое-чем сие творение заслуживает отдельного внимания. Перед нами очень яркий пример намеренной и очень развесистой «клюквы» на тему русских, эдакий sovietsploitation. И, несмотря на свою малобюджетность уделывающий в плане идиотизма даже такие голливудские мегашедевры как «Рэмбо 3», «Красный рассвет» и даже современные типа «Солт» и прочих. Особенно доставляют крайне карикатурные начальники и время от времени появляющиеся на стенах таблички на чистейшем русском вроде «Правда побеждает», «Идите к черту».
Могла бы выйти вообще отличная пародия на национальные стереотипы, но на это не хватило умения и главное — особого желания постановщика, решившего оставить все как есть.
Когда узнал, что «самая лучшая в мире страна» сняла данный шедевр, повествующий, цитирую: «о событиях вооруженного конфликта между Россией и Грузией в 2008 году», решил, что непременно посмотрю. Просто было интересно, как далеко зайдут американцы после «Рэмбо-3» и «Красного скорпиона». Ожидал чего угодно — раздражения, гнева… но нет. Ощущения от фильма были непередаваемыми. Теперь, как говорит один сатирик, частенько обсуждающий «самую лучшую нацию» в своих выступлениях, «наберите в грудь побольше воздуха», потому как, опять цитирую его же, «я не знаю, что сейчас с вами будет». Итак, фильме «5 дней в августе» (ну или в более корректном переводе «5 дней войны»).
Как я понял, интерпретацию мистера Харлина, конфликта между Грузией и Южной Осетией не было и жили они там в мире и взаимопонимании. А уже потом Россия напала на Грузию, а заодно и на Осетию, которая путалась под ногами. То есть, исходя из этой концепции (я так и не понял, что же именно имел в виду Харлин), то ли событий 8-9 августа вообще не было, то ли они все-таки были, но Цхинвал бомбила все та же Россия. Оно и понятно, вечно пьяной России больше совсем делать нечего, только Цхинвал бомбить.
Теперь о мотивации «вероломного нападения». И это, друзья мои, тоже полный восторг. Оказывается Россия напала на Грузию потому, что Грузия стала серьезным (кем бы вы думали) нефтеэкспортером! Другими словами, поголовно вся Европа стала закупать нефть у Грузии, а «Российская нефть стала никому не нужна», — как сказал в фильме господин Саакашвили в исполнении Энди Гарсиа. Если считаете, что я приукрашиваю, посмотрите фильм, там это сказано открытым текстом. Где и когда мистер Харлин вообще видел «грузинскую нефть», осталось для меня тайной покрытой мраком, но я бы посоветовал снять сиквел, где Россия напала бы уже на Антарктиду, чтобы отобрать у дружелюбных пингвинов их виноградники или там кокосовые плантации. А что, рядом с грузинской нефтью смотрелось бы вполне адекватно.
Теперь об армии РФ и ее действиях на территории «дружелюбной Грузии». Поверьте, это тоже шедеврально.
Моя любимая сцена в фильме — та, где российский штурмовой вертолет летит над грузинским городом, избирательно расстреливая мирные сооружения и убегающих граждан и почему-то старательно игнорируя солдат с автоматами и даже РПГ. Оно и понятно, солдаты особой угрозы не представляют, потому как они-то вроде и стреляют, защищая Грузию, но стреляют почему-то в божью неизвестность, видимо, чтобы русские успели убить побольше женщин и детей, иначе совершенно не о чем будет рассказывать журналистам.
Второе место прочно занял эпизод, где наши солдаты мародерствуют. Тут камера показывает троих солдат нашей армии, которые бредут по селу со следующим набором вещей: украденная курица, бутылка водки и баян — клянусь, я ничего не придумываю, посмотрите этот шедевр, там все это есть.
Теперь о том, как в представлении мистера Харлина выглядит армия РФ. Тут все просто: это кодла (по-другому язык не поворачивается назвать) бородатых боевиков мусульманской внешности, которыми командует зэк-казак с ярко выраженной националистской «оберткой» и ужимками. Вы когда-нибудь видели ваххабитов-коммунистов, которыми командует казак-националист? Нет? Тогда посмотрите этот фильм, обязательно. То, что солдаты поголовно напоминают чеченских боевиков могу объяснить наверное только ярким впечатлением Америки от батальона «Восток», ведь это они первыми вошли в Цхинвал в 2008. А скорее всего, мистер Харлин просто взял все те «ужасы», которые знал о России и сделал такой вот собирательный образ. Но тогда имею право возмутиться: а где же в таком случае в рядах нашей армии кровожадные медведи с автоматами наперевес? Требую медведей, а то картина получается незавершенной!
Ну и конечно, куда там без несчастной грузинской девушки с грустными глазами, пострадавшей от зверств «варваров», в которую непременно влюбится главный герой. Сыграла ее неподражаемая Эммануэль Шрики, которая так шедеврально умерла от удара топором в лицо в «Повороте не туда», что лучше актрисы на роль несчастной беженки видимо просто не нашлось.
Больше ничего говорить не буду. Ставить оценку фильму тоже. Остается добавить только то, что в ряду «антироссийских фильмов» на этот даже обидеться невозможно, только дружно посмеяться и выбросить диск в мусорное ведро.
В Германии разучились снимать фильмы? Забыли слова, помогающие вести диалог? Или новая мода, это нелепо молчащие герои? Суперавторский фильм, для искушенных зрителей, но не для обычной потребительской публики, которая любит ушами, глазами и мозгами.
Замкнутый сценарист, олицетворяет яркий шаблон А. П. Чехова «Человек в футляре» — не меньше, в тёмной комнатушке, забитой всяческой литературой, которая отражает все мысли героя или воспоминания, сосредоточена и гостинная и спальня и столовая, как у компании «Икеа» 8 комнат в 1. Окно открывает вид на кинотеатр, куда горе гений ходит каждый вечер, не столько подчерпнуть вдохновение, сколько полюбоваться на молодую кассиршу, которая его вдохновляет на маленький рассказ, в паралель рабочему процессу. В этот замкнутый круг врывается некий Душка, русский упорно отказывается понимать, что он лишний, пьёт чай с десятью ложками сахара, никогда не снимает шапку-ушанку и думает остаться навсегда, явно пренебрегая негласным правилом: «Чувствуй себя как дома, но не забывай, что ты в гостях»
Йос Стеллинг скорее режиссёр с большой буквы для искушённых киноманов, но не для среднестатистического зрителя. Во-первых язык на котором говорят герои, это помесь датского, английского и нидерландского, сложно понять несвязную речь и без того молчаливых людей.
Во-вторых не понятно, что именно хотел показать режиссёр, как одинокие люди вживаясь в свою роль отвергают любого, кто пытается вливаться в их личное пространство? Или о том, какие русские настырные и ни капли душевного в нем нет, и название, идёт в данном случае как насмешка? А может он хотел показать, как люди привыкают к любым обстоятельствам, и уже не могут без зудения над ухом чужестранцев? Режиссёр хоть и объясняет своё видение душки, в роли души человеческой, а Боба в роли разума, которые не уживаются друг с другом, однако, никаких выводов зделать нельзя из окончания картины. Всё очень размазанно и несуразно.
Человеку, привыкшему к каким-то более менее понятным действиям на экране, лучше не знать про существование этой киноленты, наблюдать за актёрским молчанием и выдерживанием пятиминутных пауз и бездействия утомляет и психику и логику, выматывая бесконечным недопониманием происходящего. На этом кино, нужно делать пометку «суперавторское», что бы люди без явно творческих отклонений не ломали голову над вопросом «Что за хрень?»
1 из 10
Семнадцатый фильм о супергерое Джейме Бонде. Человечество снова в опасности, злые русские мафиози планируют захватить секретное оружие и установить мировое господство. Хвала небесам, английской разведке MI-6 стало вовремя обо всем известно, и она срочно приняла меры — неуловимый агент 007 отправляется в Россию.
Необходимо отметить, что это первый фильм, где в роли Бонда перед нами предстает Пирс Броснан. И надо сказать, это лучший Бонд всех времён и народов. Красивый, высокий, статный, голубоглазый брюнет, которому очень идет пушка в руках. К Пирсу Броснану претензий никаких, но следует отметить, что особого таланта для воплощения образа суперагента и не требуется. Быть красивым, серьезным, хорошо играть в покер и произносить заученные фразы — вот все функции Бонда.
Гораздо более впечатлил образ Алека Тревельяна. Шон Бин уже достаточно отточил роль мерзавца в предыдущих киноработах и предстает перед нами в столь привычном для себя амплуа злодея. Пирс Броснан, несомненно, красивее, но обаяние Шона так притягивает, что по окончании фильма вспоминается лишь игра последнего.
Звериная сексуальность Фамке Янссен и мягкая женственность Изабеллы Скорупко создают идеальный фон противостояния Бонда злодеям — естественно, русским.
Теперь по поводу самих русских. Фильм расставляет точки над i в ряде основополагающих вещей. Так мы узнаем, что все русские ходят исключительно в ушанках и заштопанных тулупах. Еще русские не привыкли к зверским морозам, и потому когда Джеймс Бонд в легком пальто и без головного убора наслаждается видами северной столицы, коренные жители переминаются от холода с ноги на ногу и согреваются — чем бы вы думали? — водкой! В русских кафе поют исключительно цыгане, а еще русские настолько прониклись любовью к Великобритании, что дружно решили забыть великий и могучий и перейти на английский язык. Обороноспособность русских тоже ни к черту — Джеймс Бонд из двух пистолетов уложит порядка сотни лучших борцов нашей Родины. Удивляюсь, почему по Санкт-Петербургу не расхаживают медведи с балалайками — ведь представление о России на протяжение всего фильма чрезвычайно утрировано.
В общем «Золотой глаз» — фильм о том, как один человек может обвести вокруг пальца любую страну, а уж примитивную Россию и подавно. Если вы верите в подобные сказки, то Пирс Броснан, режиссеры и сценаристы старались не зря.
С момента первой части проходит полгода. Как выясняется по ходу фильма, многим захотелось соорудить похожие костюмы, но, ни у кого ничего не получается. А костюмом самого Тони и всеми его разработками в этой области хочет завладеть Минобороны США. Тони это понятно не нравится, и на торжественном заседании устраивает концерт, опустив всех своих конкурентов, и Минобороны в том числе!
Далее, однако, выяснилось, что папа главного героя придумал первый огромный реактор (взорванный в первой части) ни в одиночку, а с неким Антоном Ванко. Папа главного героя, очевидно, не хотел ни с кем делить, ни славу, ни деньги, а по сему, попросту, подставил своего коллегу из Советского Союза и спихнул его в лагеря. Это очень показательный момент для человека, которого называют гением и героем. В начале фильма нам показывают мрачную Москву, где в грязной каморке умирает тот самый Антон, после чего его сын Иван (в исполнении Микки Рурка) клянётся отомстить за своего отца, и стремительно начинает строить свой собственный реактор!
Внешность Ивана, вообще отдельный предмет для обсуждения. Весь (вообще весь) в наколках, грязный, рванина, но при этом в очках за $ 3000!!! Фразы, произносимые Иваном вызывают бурный смех. На фразе: — «Твой софт — говно!» Смеялся весь зал. Хотя, наверное, это заслуги наших дубляторов, но это отдельная тема.
В «Крепком орешке» номер пять Брюс Уиллис попадает в страну чудес – Россию. Из фильма можно узнать, как представляет ее международному зрителю средний голливудский ремесленник
Обижаться тут совершенно не на что: показанное в боевике «Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть» (A Good Day to Die Hard) – не козни врагов России, а просто халтура. То, что пятая серия худшая из всей эпопеи, становится понятно так быстро, что даже не хочется поинтересоваться фамилией режиссера.
Легендарный герой Брюса Уиллиса – полицейский Джон Макклейн – узнает, что его сын сидит в российской тюрьме. Что ж, придется лететь рейсом «Аэрофлота».
Макклейна по-прежнему любят веселые таксисты, но это, кажется, единственное напоминание о старых добрых действительно крепких «Орешках». Как только Брюс Уиллис выходит из желтой «Волги» на Садовом кольце, начинается унылая ахинея, слепленная из худших жанровых заготовок и увиденных краем глаза новостей. Москва жирует, протестует и задыхается от транспортного коллапса. По улицам бегает непонятно чем недовольный народ с российскими флагами. Негодяи взрывают шеренгу представительских BMW, чтобы вломиться на броневике в суд, где идет процесс над опальным олигархом Комаровым и Макклейном-младшим. Около любого ресторана припаркованы бандитские «бентли» и «майбахи» с полными багажниками пулеметов и ручных гранат. Садовое глухо стоит, поэтому Уиллис, быстро сориентировавшись на местности и выкинув какого-то мордоворота из «гелендвагена», включает внедорожный режим трансмиссии, съезжает с моста на крыши застрявших в пробке автомобилей и плющит всякие попавшие под колеса «порше». Действие стремительно переносится в гостиницу «Украина», оттуда в город Припять, где Комаров, перед тем как сесть в тюрьму, спрятал папку с компроматом на видного политика Чагарина. Папка в сейфе, а сейф в недрах сгоревшей Чернобыльской АЭС. Что ж, придется ехать. Иначе Чагарин придет к власти и завладеет ядерным арсеналом, а этого никак нельзя допустить. Такое задание у Макклейна-младшего – агента ЦРУ, заброшенного в Россию под именем Ивана Жерехова.
Припять от гостиницы «Украина», если метнуться на «майбахе», примерно как Балашиха.
У негодяев, как обычно, подавляющее техническое преимущество (броневики, вертолеты, фугасы: всем этим хозяйством они между делом разносят пол-Москвы). Но Макклейнов теперь двое. Актер Джей Кортни, играющий Макклейна-Жерехова, – самая удивительная находка кастинга: Брюса Уиллиса он не напоминает ничуть, зато настолько похож на русского охранника или бандита, что хочется повесить ему на шею золотую цепь, выдать паспорт гражданина РФ и ангажировать в местный криминальный сериал.
Российских актеров в фильме двое: Сергей Колесников изображает нечасто мелькающего в кадре политика Чагарина, а Юлия Снигирь, надев злое лицо, играет дочь олигарха Комарова (Себастьян Кох).
Комаров притворяется интеллигентом и жертвой, а на самом деле – ну да не важно. Есть в этом «Крепком орешке» детали поинтересней сюжета. Например, газ, который за пару минут убирает до нуля радиационный фон. Или необъяснимая ненависть всех московских персонажей, кроме таксиста, к американцам. Или знаменитая полицейская смекалка Джона Макклейна, который, услышав, что кто-то быстро добрался до гостиницы «Украина» по Садовому кольцу, сразу догадывается о подвохе.
Немного жаль, что Уиллис-Макклейн за время краткого визита в Москву не успел побывать на Красной площади и ВДНХ. А также воспользоваться метро, спустившись туда на «майбахе» по примеру Миллы Йовович, в последней «Обители зла» ездившей по нашей подземке на «роллс-ройсе». Возможно, тогда бы чуть смешнее звучала единственная шутка, которую придумали сценаристы и которую Уиллис повторяет по меньшей мере десять раз: «Я в отпуске».
Хороший день, чтобы в ГУМ сходить.
Как раз в этом фильме меня впечатлила откровенная русофобия. В большинстве остальных фильмов про Бонда он пачками убивает плохих парней: террористов, бандитов, охранников разных мафиози. Куча трупов, но они все добровольно вставали на сторону зла. В "Золотом глазе" положительный герой джентльмен Бонд порешил толпы солдат, милиционеров и как минимум ранил уйму прохожих, которые не сделали ничего плохого.evandrey wrote:Рецензия на фильм "Золотой глаз".
https://www.kinopoisk.ru/user/570558/comment/592550/" onclick="window.open(this.href);return false;